"Metaforas de la vision"
-Stan Brakhage

"Cat´s Cradle"
-Stan Brakhage

"A traves de las ruinas"
-Caldini

"La remota posibilidad del amor"
-Galuppo

"Loretta"
-Jeane Liotta

-¿El arte funciona como el medio por el cual se comparte la visión propia de una realidad?

-¿La inocencia que se pierde no es el resultado de que un ser sea cociente al con contexto social que es parte?

-¿Como es que uno se desprende de las ataduras, y realmente libera la interpretación?

-¿La película acaso no encierra al espectador a través de la técnica, para luego liberar esa inocencia de la que habla el autor en sus textos?

-¿Es la obra capaz de desaprender la relación que tiene el espectador con los colores?

-¿Es el montaje el responsable de que no se sienta la falta de música en el film?

-¿Es la textura del fílmico la única manera de alcanzar esta textura en lo audiovisual?

-¿Es coherente relacionar que las imágenes son recuerdos que alguien tiene de esa mujer en su lecho de muerte?

-¿Es el sonido un pulsador cardíaco, que limita la vida y la duración del film?

-¿Es la contraposición del sonido con la imagen, lo que ocasiona una tempo oscuro?

-¿La obra busca hacer compartir dos sentimientos que no suelen relacionarse como es el amor y lo depresivo?

-¿En la mente de quien podremos estar siendo espectadores?

-¿Alguien dentro o fuera de la obra esta intentando escapar del cine?

-¿Son rollos fílmicos donde vemos al personaje?

-¿Como fue intervenida la película para lograr esta textura de materialidad?

-¿Es un viaje lo que trata esta película?

-¿Es el montaje lo que estructura la narración de un recorrido?

-¿Por que los planos son de tan corta duración?

"Munchen-Berlin Wanderung"
-Oskar Fischinger